Художник Бенксі, в основному відомий своїм вуличним мистецтвом, на початку жовтня заявив про те, що він проводить у Нью-Йорку виставку своїх малюнків під назвою ‘‘Краще зовні, ніж усередині”. Його перша робота цієї виставки з’явилася біля Манхеттена, у Чайнатауні у вівторок, 1 жовтня. На ній було зображено два хлопчика з балончиками. Тим не менш, протягом 24 годин частина цієї картини була зафарбована.
Після цього, місцеві жителі дізналися про те, що була створена друга робота у Челсі, на західній стороні острова, однак протягом декількох годин, друга частина також була варварськи зафарбована з тегом графіті конкуруючого вуличного художника. Місцеві вболівальники і ті люди, які проїхали більше 100 миль, щоб побачити роботи Бенксі були розчаровані знайшовши ці роботи зіпсованими. Однак Бенксі , одразу після завершення своєї роботи, фотографував їх та розміщував фотографії в Instagram під назвою Banksyny, що дозволило його послідовникам побачити роботу одразу після завершення.
8 жовтня Бенксі розмістив нову частину в Greenpoint, із такою цитатою “ У мене є теорія, що ви можете зробити будь-яку цитату глибокою, написавши ім’я мертвого філософа в кінці неї.- Платон ”.
Бенксі був у рівній мірі у грайливому настрої на двадцять перший день своєї резиденції. Його робота, розташована у Південному Бронксі, показує дитяче зафарбовування розпилювачем повідомлення «GHETTO 4 LIFE». Це можна розглядати як коментар до нещирості більшості графіті чи до критики багатьох коллег-художників графіті.
В останній день місячної експозиції не обійшлося без органів правопорядку, які зняли прощальну роботу британця — слово «BANKSY!», яка була зроблена з пофарбованих поліетиленових пакетів, накачаних повітрям.
З 1 жовтня по 1 листопада Бенксі намалював більше десятка нових графіті, одну частину з яких зіпсували вандали. Інша частина стала об’єктом спекуляцій — підприємливі городяни брали гроші за перегляд робіт, а частина була не легально розпродана.
Я вважаю, що його роботи є провокаційними але цікавими та красивими. Практично кожен день, на огорожах і стінах будинків з’являються його нові роботи.
Люди, мешканці міста із задоволенням фотографують твори Бенксі, але мер міста Майкл Блумберг заявив, що графіті не являє собою мистецтво з етичної точки зору, що графіті свідчать про занепад і втрату контролю та псують приватну власність.
Майкл Блумберг доручив нью-йоркському департаменту культури розібратися з незаконними, на його думку, діями Бенксі, проте, поліція Нью-Йорка не має наміру вести пошуки художника, оскільки в поліцію поки не надійшло жодної скарги від жителів міста, зокрема, від власників будинків, на яких Бенксі намалював свої малюнки. Під деякими зі своїх творінь художник вказує номер телефону, набравши який можна прослухати короткий аудіо запис, що розповідає про даний витвір і пояснює його зміст.
Не всім людям імпонує мистецтво Бенксі. Є багато прихильників його витворів, але є і багато ворогів, які вважаюсь діяльність Бенксі не допустимою з моральної сторони. Особисто мені імпонує його творчість, я бачу великий сенс у його мистецтві. Бенксі робить своє мистецтво на майні, яким він не володіє, але більша його частина знаходиться на суспільній власності.
Бенксі має специфічні політичні погляди, з якими більшість людей можуть не погодитися, але він має право їх мати.
Він є ідеалістом, який хоче і прагне змінити світ та думки людей на краще, але, звісно, методи, якими він намагається це зробити часто суперечать моральним нормам.
Багато витворів Бенксі цінується його художніми шанувальниками. Деякі шматки його мистецтва продаються на аукціонах. Багато робіт Бенксі потрапляють у небезпеку тому, що вони мають публічний характер. У Брістолі, Горила у рожевій масці була зафарбована новими власниками будівлі.
Що стосується таких загроз видалення або пошкодження громадського мистецтва, то люди зіткнулися з двома питаннями: А що, якщо захистити мистецтво? І якщо так, то як?
Фрески Бенксі найчастіше вироблені незаконно, в деяких випадках — на приватній власності. Це піднімає питання, пов’язані з володінням та збереженням мистецтва.
У Лос-Анджелесі був суд, коли велике панно художника Еда Руша раптом зафарбували на приватній землі. Це був один з небагатьох випадків, коли твір народного мистецтва захищався відповідно до федеральних прав художників.
Емі Адлер, професор художнього права в Нью-Йоркському університеті стверджує, що в разі Бенксі, йому доведеться самому просити допомоги на захист своїх витворів, але враховуючи його схильність до анонімності й незаконності його графіті, він цього не зробить».
У 2006 році, коли з’явилася картина Бенксі на державній клініці, Брістольська міська рада опитала жителів, чи хочуть вони, щоб ця робота залишилася, 97% з них сказали, що хочуть, щоб вона залишилася.
Однак не всі згодні, що мистецтво має бути збережено. У Нью-Йорку влада відреагувала менш люб’язно до вуличного живопису. Було наказано зафарбувати малюнки.
Роберт Девіс, голова комітету з планування Вестмінстерської Ради, сказав в той час: «Якщо ми виправдовуємо це, то ми могли б також сказати, що будь-яка дитина з балончиком виробляє мистецтво. Просто тому, що він є відомим, не дає йому на це право.»
Стівен Томас, партнер юридичної фірми в Лос-Анджелесі наполягає на тому, що власник будівлі або місцева рада може робити те, що вона хоче .
Місцеві органи влади виявляються безсилі, коли частина знаходиться на приватній власності, де збереження мистецтва залежить від власника.
майбутніх поколінь.
Що стосується ситуації в США, Філліпа Лоєнгард, директор Колумбійського Центру права і мистецтв, каже, що нещодавно, міська рада Лос-Анджелеса скасувала постанову про заборону малювати графіті на стінах будівель, і що тепер вуличним художникам дозволяється створення розписів у громадських місцях.
Я вважаю, що несанкціоноване мистецтво Бенксі запрошує нас мислити по-новому з приводу різних політичних та соціальних ситуацій, про місце вуличного мистецтва в нашому житті. Стріт-арт може бути корисним для людей, якщо вони зацікавлені в ньому. І на належному рівні майстерності та бачення, він може відновити пропозицію Бенксі переглянути наше почуття державного і приватного простору, переглянути наше ставлення до оточуючого світу.